Making Time est la nouvelle création de l'artiste-chorégraphe Sasha Kleinplatz qui, pour son nouvel opus, met en dialogue artistes de la danse et percussionnistes. Dans Making Time, la batterie devient une extension de l'humain et l'humain une extension de la batterie, instrument capable d'influencer non seulement les paysages sonores, mais aussi la façon dont un corps vibre et se déplace dans l'espace et le temps.
La pièce examine les questions suivantes : Comment le fait de jouer d'un instrument affecte-t-il le corps et le cerveau ? Quels types de résonances, de réactions et d'inspirations un instrument peut-il provoquer chez les interprètes ?
Crédits
Chorégraphie : Sasha Kleinplatz
Performance : ky brooks, Francesca Chudnoff, Winnie Ho, Laura Jeffery, Nien Tzu Weng
Artiste à la création : Angélique Wilkie
Dramaturgie : Emile Pineault
Conception des éclairages : Paul Chambers
Assistance à la conception des éclairages : Jordana Natale
Costumes : Nindy Banks
Consultation vocale : Robin Love
Coproduction : Danse-Cité, Sasha Kleinplatz, La Chapelle Scènes Contemporaines
Soutiens financiers : Conseil des arts et des lettres du Québec, Conseil des arts du Canada
Cette création est présentée dans le cadre du CAM en tournée. Une initiative du Conseil des arts de Montréal, des Maisons de la culture de Montréal et de l’Association des diffuseurs culturels de l'Île de Montréal (ADÎCIM).
Sur l'artiste
Sasha Kleinplatz est une artiste de danse vivant à Tio’tia:ke-Mooniyang. Elle est cofondatrice de Wants&Needs danse (avec son collaborateur Andrew Tay), un collectif qui vise à créer des contextes non traditionnels permettant aux chorégraphes de créer leurs œuvres et au public de s’immerger dans une pluralité de pratiques performatives contemporaines. Sasha a présenté son travail dans de nombreux théâtres à Montréal et partout au Canada. Elle a participé au programme de bourses danceWEB à Vienne, en Autriche, ainsi qu'à 8 Days et à la Copycat Academy à Toronto, en Ontario.
Sasha a bénéficié de résidences au Canada, aux États-Unis et en Europe, et a consacré ces moments de recherche à l'étude des danses queer, à des performances pour les plantes et à la création d’oeuvres collaboratives. Elle a eu le plaisir d'enseigner aux départements de danse de l'Université Concordia, de l'EDCMTL et de l'UQAM, et prend actuellement beaucoup de plaisir à enseigner le stretching aux personnes âgées à Outremont et aux adaptes du Pilates du Mile End. Ses chorégraphies ont tendance à mélanger le fixe et le chaotique, et elle passe beaucoup de temps à réfléchir aux raisons qui poussent les gens à danser. Ses chorégraphies tendent à mêler le décor et le chaos, et elle consacre beaucoup de temps à réfléchir aux raisons pour lesquelles les gens dansent.
En décembre 2021, Sasha finalise maîtrise à l'Université Simon Fraser. Sa thèse portait sur le consentement en pédagogie de la danse et sur la pratique des soins interespèces par le biais de performances collaboratives et notées. Sasha poursuit actuellement un doctorat sur les pratiques chorégraphiques canadiennes : leur documentation, les pertes et les possibilités de récupération.
Entretien
Tu as voulu faire apprendre la batterie à 4 danseuses. Pourquoi ? Qu’est-ce qui stimule la chorégraphe en toi dans cet apprentissage ?
S.K. : Je me suis inspirée en regardant des vidéos de Yannick Desranleau et Milford Graves jouant de la percussion. Leur physicalité et leur incarnation m’ont fait réfléchir à la danse et à la chorégraphie, et à la manière dont elles se manifestent dans le jeu de batterie.
La distribution du spectacle est composée de danseur·euse·s et de batteur·se·s. Pourquoi ces rencontres ?
S.K : Je voulais rassembler des « experts de différents domaines » pour voir comment ils pourraient s’informer et se compléter mutuellement. J’étais aussi intéressée par le processus d’apprentissage et par les croisements ou blocages que nous pourrions rencontrer.
Corps vibrants, batteries sur scène, danse, chant, sol rose… Que veux-tu que le public expérimente avec Making Time ? Doit-on s’attendre à quelque chose de chaotique ou de très placé / organisé ?
S.K : Je dirais que c’est une sorte de chaos organisé. Il y a des partitions pour le spectacle, mais beaucoup d’espace pour le choix et l’improvisation. Je suis très ouverte à ce que le public expérimente ; j’espère surtout qu’il se sente détendu et, je l’espère, impliqué :)
Sais-tu jouer de la batterie, Sasha ? 🤣
S.K. : Je ne sais pas jouer de la batterie ! J’ai pris deux ou trois cours quand j’avais environ 10 ou 11 ans, mais je n’arrivais pas à me concentrer et j’ai ensuite appris la guitare :)
Informations pratiques
27 septembre 2026
Sasha Kleinplatz // CAM en tournée
Making Time
📍Centre culturel Georges-Vanier23 octobre 2026
Sasha Kleinplatz // CAM en tournée
Making Time
📍Maison de la Culture Montréal-Nord29 octobre 2026
Sasha Kleinplatz // CAM en tournée
Making Time
📍Maison de la Culture Notre-Dame-de-Grâce-Monkland